我最近连续挨了开心麻花两发暴击:
先是冲着图一乐的心态,也冲着除沈腾之外全套麻花班底的噱头。
在年第一天的早晨,我去看了《李茂扮太子》。
等走出电影院的时候,我深感这是踩了年的第一个坑。
不是说它不好笑,影院里的笑声就没停过,我也一直在笑。
可走出影院之后,哎?我刚刚看了个啥来着?
这种感觉,像极了我半夜刷B站宠物区和抖音小剧场的样子。
至少在我看来,《李茂扮太子》透出一股浓浓的短视频气质。
也不是说短视频风不好,关键我大冷天花了80块钱,去看俩小时短视频段子。
它不值!它是真不值!
想达到同样的效果,我可以躺在沙发上看电视,更可以猫在被窝里刷手机。
我不光能笑,还能撸猫逗狗,并且一分钱不花。
当然,网上吐槽逻辑、演技、道具的人一大堆。
看在我暂时还是麻花团队粉丝的份上,我就不踩这一脚了。
不过,《李茂》毕竟不是麻花亲自投的,顶多算是“干儿子”。
于是我又看了麻花投资制作的综艺《麻花特开心》。
麻了!我真麻了!
这玩意儿还不如《李茂》呢!
连挨两发暴击之后,我也开始认真思考:
有没有可能,开心麻花真的出了什么问题?
开心麻花最早破圈崭露头角,大概得追溯到年春晚。
彼时,沈腾凭借“郝建”一角,第一次让大众记住了这位前“军艺校草”。
年春晚的《扶不扶》,更是一炮走红。
当时的麻花可谓风头正盛,大有接过赵本山钢枪,跟德云社平分舞台喜剧天下的意思。
时间来到年,这一年是开心麻花彻底起飞的一年。
在市场毫无防备的情况下,开心麻花捧出年度爆款《夏洛特烦恼》。
电影用非常跳脱、荒诞、离谱的方式,把“屌丝意淫”四个字,展现的淋漓尽致。
《夏洛特烦恼》的成功,不仅让麻花以万的投资,换来14亿天价票房。
更是让开心麻花在极短的时间里,就登上了内陆喜剧片之王的宝座。
在那个大陆喜剧行业,要么狂洒狗血、要么刻意模仿欧美港台的年代。
开心麻花把舞台剧和电影结合,演员们用演话剧的方式演喜剧,确实让人眼前一亮。
此后,麻花又连续推出票房一般但后续口碑极佳的《驴得水》、
各方面都还行的《羞羞的铁拳》、
以及让麻花团队冲上票房巅峰的《西虹市首富》。
到此为止,在大众的认知里基本形成了两个共识:
第一,尽量不要跟麻花的电影抢排期、刚正面。
因为,麻花的吸金能力极强,很难抢的过。
第二,有麻花大将出演的作品可以考虑入股,如果沈腾出演基本就是爆款。
反正,经过这么多部爆款的筛选,麻花的演员们演技还是有保障的。
事实也确实如此。
像《疯狂外星人》、《飞驰人生》,包括去年的大爆款《你好,李焕英》,都有不少麻花演员参与。
不过,正所谓盛极必衰。
年《李茶的姑妈》上映,打碎了一切美好。
作为血统纯正的麻花出品,又有号称才气侧漏的舞台剧扛把子黄才伦撑场面,这片能烂?
何止是烂,简直烂到令人发指。
《李茶的姑妈》开了头炮,《温暖的抱抱》光速扑街。
对了,《温暖的抱抱》虽然也请到了沈腾等人,但出品方并非麻花。
毕竟当初打的全是麻花牌,这波扑街自然也会连累开心麻花。
《抱抱》之后,同样非麻花出品却猛打麻花牌的《日不落酒店》再度扑街。
当然,黄才伦和常远这种偏“特型演员”的主儿,撑不起场面可以理解。
*这个特别出演,算是年度宣发诈骗之王了
要上就得上主力,上沈腾和马丽!
哦,《阳光劫匪》也扑了?
那没事儿了。
再往后推时间线,就该轮到《李茂扮太子》出来丢人了。
又到此为止,开心麻花的神话破灭。
本指望大年初一上映的《超能一家人》,能凭借满血阵容赢回场子。
但一张跳票声明,让我只能等马丽的《这个杀手不太冷静》和沈腾的《四海》,看能不能找回感觉。
三言两语讲完开心麻花的故事,接下来该聊看法了。
前文我说过,当初看《夏洛特烦恼》时,觉得那种把话剧跟电影有机结合的方式非常有趣。
在我看来,也是开心麻花成功的重要原因。
但这话只适用于《夏洛特烦恼》到《西虹市首富》下映这段时间。
也就是~这四年。
因为这段时间里,开心麻花的体系,无疑是领先国内同行的。
当时的喜剧多集中于两个方向:
一种咱们可以笼统的叫赵家班体系,也就是赵本山老师带火的小品向喜剧及其衍生类目。
这类作品有《三枪拍案惊奇》、《乡村爱情》等。
特点是用丑角演员加大开大合的动作、语言作为笑料包袱。
这种形式的好处是理解门槛极低,能看得懂滑稽戏和小品,就能看懂这类作品。
但缺点也很明显,内容的尺度往往不好把控。
搞不好,就要变成闹剧和屎尿屁、荤段子合集。
进而让人在观影时,忽略了作者埋下的隐喻。
*冷知识:《让子弹飞》其实是一部喜剧
另一类,则更偏向情景喜剧那样的插科打诨。
关于这种形式,感兴趣的可以先留个在看,去瞅瞅我做的三期《中国情景喜剧发展史》。
总结它的优点,是成本低、对演员形象要求也更宽松。
但缺点则是“平”,有些包袱笑料有观影门槛。
懂梗的人捧腹大笑,不懂的人一脸懵逼。
这时候,拥有丰富舞台经验的开心麻花,就体现出自身的优势所在。
首先,就是对表演尺度的拿捏。
最好的例子当属艾伦,那种傻里傻气的状态,既是一种夸张的演绎,又没夸张到让人生理不适。
另外,就是选题。
如果你看遍了麻花的作品会发现,他们特别爱用“身份转换”梗。
夏洛是屌丝变明星、王多鱼是屌丝变富豪,艾迪生和李茶更是干脆把性别都变了。
身份一转换,本身就自带感官冲击。
再配合各种yy爽片剧情和密集的包袱,对比彼时还在洒狗血的同行,真是不在一个水平面。
但是,也是年,移动互联网全面崛起。
抖音、快手、B站等一众APP,以及优爱腾等视频平台自制内容铺开。
我不得不承认,这些东西在不断拉高我的快乐阈值。
也让开心麻花曾经依靠情节跳脱+段子密集建立起来的优势,一夜之间荡然无存。
反倒是碎片化的剧情、不一定连得上的逻辑、部分过于用力的表演方式,成了麻花团队、演员的软肋。
即很多人吐槽《李茂扮太子》时,说的“整部电影像个大号小品”。
我看喜剧属于那种标准的“不带脑子”选手,只要不是槽点太大。
或者像《热血神探》那样给我看出了生理不适,我一向非常宽容。
可如果只是看零碎段子,互联网给了我们太多解决方案。
同样的两个小时,我可以看个短视频,也可以在家听20段脱口秀。
这些操作,可以给我即时反馈,并且不用花钱,甚至不用下床。
所以,在开头聊《李茂》的时候我就说了:
我觉得段子很好笑,只是不值80块的电影票。
同样的片子,如果上了流媒体,我大概还会看,也还会笑。
也可能花个三五块,买它的会员点映。
但是,花将近块钱去蹲俩小时电影院,我可能真的得好好考虑。
想通了这一点,我也慢慢理解了麻花为什么口碑下滑的原因。
在我看来,演员非常卖力,不少段子也能逗笑我很多次。
只不过,面对如今的市场格局,麻花需要做一些补强。
简而言之三件事:逻辑!逻辑!还是TM的逻辑!
在全网搞笑段子已经卷成麻花的时候,开心麻花想继续维持行业地位,除了研究段子名场面,也需要进一步完善电影的逻辑。
让作品能摆脱“像小品”的诟病,变成更完整、通顺的电影。
怎么说呢?
希望跳票的《超能一家人》上映时,能让我耳目一新吧。
今天就讲这么多吧,如果大家觉得还有点意思,记得点个赞。
咱们明天接着聊。
拜了个拜。
本文图片来自网络
编辑:阿翟
转载请注明:http://www.0431gb208.com/sjszjzl/3418.html